En

Galerie SPZ

Pštrossova 8, 110 00 Praha 1

Galerie SPZ je nezávislý prostor zaměřený na prezentaci současného umění a především začínající, ale i etablované umělce střední generace. Kromě celoročního programu připravujeme kurátorský okruh, který využívá vlajkového stožáru nad osou galerie. Každé tři měsíce vybíráme autora, který se prezentuje na velkoformátové vlajce nad vstupem. V současnosti je SPZ vedená Lukášem Machalickým a Markem Therem.


Galerii SPZ podporují

  • Ministerstvo kultury ČR
  • Státní fond kultury ČR
  • Magistrát hlavního města Prahy
  • Městská část Praha 1
  • Delta Light
  • ArtMap

Nont Only New York,
Fotografie z osmdesátých let

14.03. – 26.04.24
  • Autor
  • Michael Bielický,
  • Vernisáž
  • 13.03. od 19 hodin

V prosinci 1973 poškodil nákladní automobil newyorskou vyvýšenou dálnici West Side Elevated Highway, což vedlo k jejímu uzavření a tím i k přerušení provozu na území města až do roku 1988.

Michael Bielicky začal bydlet na křižovatce West Side Highway a Bethune Street v bytovém komplexu Westbeth sedm let po této nehodě a zůstal tam v letech 1981 až 1982. V těch časech komplex překypoval utopickou energií: bylo to poprvé, kdy vláda USA začala řešit otázku podmínek umělců dotovaným renovačním programem.

Mnoho opuštěných ruin viditelných z bytu Michaela Bielického byla mola, dnes známá jako Christopher Street Pier a mola číslo 42, 45, 46 a 51. Na Christopher Street Pier existovala živá gay scéna, která tehdy vzkvétala a oživovala pustá mola společenskými kontakty všeho druhu. Tento fakt trochu však zakrývá skutečnost, že tato mola byla také nebezpečným místem násilí, krádeží a vražd, zejména v noci.

Od té doby prošla tato oblast drastickými urbanistickými změnami, byla osazena zelení a dětskými hřišti a dnes je známá jako místo rodinné rekreace, což zcela zakrývá její těžkou minulost. (Paul Kenig)

  • Vlajka
  • Kateřina Vincourová
  • 14.03. – 25.06.24

All You Can Eat

25.01. – 01.03.24
  • Autor
  • Matěj Boček
  • Vernisáž
  • 24.11. od 19 hodin

Výstava All You Can Eat vychází z biblické představy spořádání nestvůr behemóta a livjátana na nebeské hostině spravedlivých. Zabití a snězení těchto neporazitelných příšer země a oceánů evokuje konečnou převahu lidí nad přírodními sílami a tedy něco co lze považovat za další konec světa. (Matěj Boček)

  • Vlajka
  • Terezie Rausová
  • Trifid
  • 16.11. – 01.03.24
Galerie SPZ / Vlajka

Ortofobie 2: Sluneční hodiny pro nejtemnější část roku

16.11. – 05.01.24
  • Autorky
  • Anne-Claire Barriga
    a Lenka Vítková
  • Vernisáž
  • 15.11. od 19 hodin

My, kteří jsme nevěděli, jak přijímat Zbořili jsme svůj dům, Abychom si otevřeli výhled na moře (všechny ty drobné předměty nakreslené tenkou linkou zachráněné před omyly a ambicemi)
/Anne-Claire Barriga/

  • Vlajka
  • Vladimír Kokolia
  • Vzduch, stěna, vlajka, vlna.
  • 13.09. – 14.11.23
Galerie SPZ / Vlajka

F-word (F is for Fantasy)

14.09. – 03.11.23
  • Autor
  • Tomáš Moravanský
  • Kurátor
  • Jiří Ptáček
  • Vernisáž
  • 13.09. od 19 hodin

You dirty, dirty mind.

  • Vlajka
  • Mark Fridvalszki
  • Kurátor
  • Piotr Sikora
  • Datum
  • 20.07. – 12.09.23
Galerie SPZ / Vlajka

Greetings From Tomorrow

20.07. – 01.09.23
  • Autor
  • Mark Fridvalszki
  • Kurátor
  • Piotr Sikora
  • Vernisáž
  • 19.07. od 19 hodin

Pozdrav zítřka
Jídlo je dobré a lidé jsou milí
Je škoda odejít - je škoda zůstat, protože se nemáme kam vrátit.
Křehká tkáň současnosti se třepotá ve vánku jako babí léto, které mi připomíná, že ze všech vizí zítřka se nejvíc upínáme k té, která se moc neliší od současného stavu věcí. Aby byla o něco přístupnější a přitažlivější, mohli bychom zvážit její zobrazení – zítřek – ve staromódní barevné paletě s mírně rozmazanými rámečky, vybledlými barvami a oblečením z minulých dob. Je to koneckonců aktuální, protože způsob, jakým se dnes oblékají teenageři, byl ovlivněn vzory z doby před dvěma, třemi nebo dokonce čtyřmi desítkami let – mám pocit, že jsem zase na základní škole obklopen emo-gotickými dětmi s barevnými vlasy. Nenápadné kouzlo minulosti zastiňuje budoucnost, stejně jako teplé sluneční světlo zaplavující krajinu na pohlednici od Balatonu v roce 1970… (Piotr Sikora)

  • Vlajka
  • Markéta Othová / Pěkně 2
  • Datum
  • 25.05. – 18.07.23
Galerie SPZ / Vlajka

Samá voda, přihořívá

25.05. – 07.07.23
  • Autoři
  • Cyril Filcík, Matouš Hrbek
    a Leona Krlínová
  • Kurátorka
  • Nikola Rácová
  • Vernisáž
  • 24.05. od 19 hodin

Jak daleko je hrad? A je bezpečný? Soustavně toužíme po sounáležitosti, která nás určuje. Přejeme si být v bezpečné vzdálenosti od minulých vlivů, a tak se transformujeme, ale co když se chceme vrátit? (Nikola Rácová)

 

Pěkně

30.03. – 12.05.23
  • Autor
  • Markéta Othová
  • Vernisáž
  • 29.03. od 19 hodin

Původně jsem výstavu chtěla nazvat Promarněná příležitost, ale teď, když jsem tento úkol tak pěkně vyřešila, jsem ji nazvala Pěkně. Je pěkně. Vychází artificiální slunce. Jsme úplně malincí. Vzpomínka roste. (Markéta Othová)

 

Přijdeš včas do práce?

02.02. – 17.03.23
  • Autor
  • Filip Nádvorník
    a Michal Rejzek
  • Vernisáž
  • 01.02. od 19 hodin

Ve vašem oboru bohužel nic nemáme. milá úřednice s úsměvem Umíte anglicky Zvládl byste telefonovat a nabízet produkty? Nejspíš ne. Tak hledejte sám.

mezitím 230 km daleko na úpatí hor stodola se proklatě naklání ten fičák asi nevydrží nevydržela Dokážem to opravit? Jasně, dokážem!

Už jsem si něco našel, brzo nastupuju. Paráda, tak Vám gratuluju. To máte hezký dárek k Vánocům. Kdy nastupujete?

Měla to bejt taková lehká, případně mobilní, konstrukce za málo peněz. Oproti tomu domek mám oldskool tesařinu z 19. století, timber frame/fachwerk, to je jasný!
(Filip Nádvorník a Michal Rejzek)

  • Vlajka
  • Adéla Matasová
  • Datum
  • 15.12. – 10.01.23
Galerie SPZ / Vlajka

Oblivion

15.12. – 20.01.23
  • Autor
  • David Čumalo
    a Tomáš Džadoň
  • Vernisáž
  • 14.12. od 19 hodin

Oblivion /əˈblɪvɪən/
noun: oblivion

  • I. The state of being forgotten, especially by the public. "This exhibition will be around for a month or two, then fade into oblivion" Similar meaning: unconsciousness, insensibility, obliviousness
  • II. The state of being unaware or unconscious of what is happening around one. "Within the hour he had slipped once again into deep and dreamless oblivion." Similar meaning: forgetfulness, darkness, coma
  • III. Destruction or extinction. "All the furniture in my room was destroyed into oblivion." Similar meaning: nothingness, death, disappearance
  • IV. Official disregard or overlooking of offenses; pardon; amnesty.
  • (Anotaci nelze doslovně přeložit, proto je ponechána v anglickém jazyce.)
 

Sine Sole Sileo

26.10. – 02.12.22
  • Autor
  • Martin Herold
    a Marie Raffn
  • Vernisáž
  • 25.10. od 19 hodin

Vrstvení epoch, průhledy zdánlivě nesouvisejícími obrazy a jejich zkreslení. Pohled postupuje od textilního díla na fasádě budovy průzorem dveří do hloubky galerie a zpět. Kniha Marie Raffn Horizontal and Vertical Lines Meet at Certain Points představená uprostřed místnosti zve do intimních a nekonečných prostor. V instalaci Martina Herolda se známé prostředí setkává s odkazem na neznámé, vzdálené v čase i prostoru. Několik představených děl se soustředí na deformaci obrazu založenou na principu anamorfózy. Podobně musí na výstavě Sine Sole Sileo divák nalézt pomyslný úhel pohledu, z něhož skládají dvě různé umělecké polohy nový význam. (Martin Herold a Marie Raffn)

  • Vlajka
  • Marie Raffn
  • Datum
  • 26.10. – 06.12.22
Galerie SPZ / Vlajka

Tam vzadu / Da hinten

15.09. – 21.10.22
  • Autor
  • Mark Ther
    a Nikola Kekerović
  • Vernisáž
  • 14.09. od 19 hodin

Kdo jsi? Chceš se jít podívat? Je to tam vzadu. Je to otevřené. Dost toho tam je. Uvnitř je koberec, křeslo, pochodeň, obraz, kresby atd.. A rozměry jsou 125×154×159×98×197×185, tak snad se tam vejdeš a jaká barva?
(Oscar Nowotny a Mark Ther)

 

Googli a archivuj:
aleš zapletal 1990

20.07. – 26.08.22
  • Autor
  • Aleš Zapletal
  • Vernisáž
  • 19.07. od 19 hodin

Aleš Zapletal ve své výstavě pro Galerii SPZ nabízí náhled do několika „svých“ úložišť. Poloautomatické kresebné skici, každodenní textové poznámky, které autor zapisuje a nahrává do svého mobilu, fotografické podklady pro jeho malířskou praxi a další archivovaný materiál se v médiu nástěnky potkává s ještě šílenějšími obsahy, které pod heslem „aleš zapletal 1990“ nabízí vyhledávač Google.

„Aleš zapletal 1990“ (ať už jde o konkrétní osobnost, nebo jen o kombinaci znaků pro algoritmizované vyhledávání) je mozaikou, v jejíž nových kompozicích se odráží pozorné sledování a promýšlení současnosti. (Aleš Zapletal)

  • Vlajka
  • Sophie Utikal / I thought
    we had more time (Grief)
  • Kurátorka
  • Tereza Jindrová
  • Datum
  • 15.06. – 23.10.22

Tvorba Sophie Utikal (narozena v Tallahassee, USA; žije v Berlíně) je zakořeněná v kolumbijské lidové tradici zachycování každodenního života do textilních výrobků, které umělkyně důvěrně zná díky svým příbuzným z matčiny strany. Obrazy Sophie Utikal zachycují pospolitost těl – lidských i nelidských – a emoce, které jsou vepsané do jejich póz. Pro Vlajku umělkyně kompozičně upravila a do tisku převedla jedno ze svých existujících děl, které reflektuje téma environmentálního žalu. (Tereza Jindrová)

Galerie SPZ / Vlajka

Sebe=
Self-Preservation=
Záchova

15.06. – 15.07.22
  • Autor
  • Jiří Pitrmuc a Alex Farrar
  • Vernisáž
  • 14.06. od 19 hodin

Tělo, přikrývka, oblečení, domov, pojištěný. Potřebujeme se ujistit, že nás chrání. Nervozita. Sociální úzkost. Stres. Vztek. Pot. Co nám vyjde, když od sebe sama odečteme záchovu?
(Jiří Pitrmuc)

 

Hrana, strýko, komu zvoní?

28.04. – 03.06.22
  • Autor
  • Lukáš Slavický
  • Host
  • Adam Líška
  • Vernisáž
  • 27.04. od 19 hodin

Znuděně otáčíš kostky a za oknem pozoruješ hořící strom. Dají se poskládat do obrázků, ale i jinak. Ti zkušenější se šli podívat na požár zblízka. Tenhle prostor je takovej pokoj. A všimněte si těch dveří. Dobrý dveře. A ještě k tomu jsou i hezký. Ale chybí tam klika. Už několik hodin stavíš obrazec z domina, máš skoro hotovo a máš z toho radost, někdo ve chvíli rozrazí dveře, tvojí stavbu skopne a ještě ti vynadá, že si nemáš hrát na zemi. Chce se ti brečet, zvedneš se a narazíš hlavou do stolu, ze kterýho spadne nůž a uřízne ti prst. Existuje půlhodina přestupu do aktivního dne, první krok je pustit se do práce. Funguje to i naopak, kdyby ses chtěl záměrně demotivovat a nedělat třeba nic. (Lukáš Slavický)

  • Vlajka
  • Stach Szumski / Giant Man
  • Kurátor
  • Piotr Sikora
  • Datum
  • 19.03. – 07.06.22
Galerie SPZ / Vlajka

Rotting Home

19.03. – 22.04.22
  • Autor
  • Šimon Sýkora
  • Host
  • Štěpán Brož
  • Kurátor
  • Adam Smrekovský
  • Vernisáž
  • 18.03. od 19 hodin

„Doma to smrdí, pojď ven kámo…“ Šimon Sýkora nás bere na pochůzku do ulic i kopců a seznamuje nás s roztodivnými postavičkami, které rezignovali na všechna stigmata a bezcílně se poflakují světem. Společně s autorem i jeho charaktery pak bloudíme zastřenou krajinou, která místy ztrácí pravidla a kontury, a i když nikdy nevíme kam dojdeme a koho zrovna potkáme, vydat se na cestu bylo vždycky bezpečnější než zůstat doma. (Adam Smrekovský)

 

Celou dobu to má v čaji

10.02. – 11.03.22
  • Autor
  • Natálie Pejchová
  • Kurátor
  • Jiří Ptáček
  • Vernisáž
  • 09.02. od 19 hodin

Nové obrazy Natálie Pejchové jako by vyvřely z barevných hmot a vedly do prostorů pod tuhou svrchní krustou, kde se všechno pořád hýbe a přelévá. Jako by všechno bylo nasáklé energií a malba pro Pejchovou byla akcelerátorem řetězových reakcí, při níž se ruší kategorie to / já (objekt / subjekt), vnější / vnitřní, popis / prožitek nebo věcnost / představivost. Vychází z opravdu obyčejných zážitků, např. z pohledu na vlastní hrnek nebo do zahrady. Zpracování námětů ale pro Pejchovou znamená sestoupit o patro níž, kde srostly s emocionálním prožíváním a imaginací. (Jiří Ptáček)

  • Vlajka
  • Leontína Berková
  • Kurátor
  • Jaroslav Kyša (Hot Dock)
  • Datum
  • 09.12. – 15.03.22

Pevná stavebná konštrukcia sa na textílii vplyvom vetra mení na mäkkú pohyblivú formu. Forma nesleduje funkciu. Nikdy nekončiaci rast, progres, hodnota, výkon… Vlajka sa tak stáva poctou budovám, ktoré nechali ich majitelia či developeri schátrať, alebo ich zbúrali aby na ich miesto mohli postaviť nové výnosnejšie projekty.
(Leontína Berková)

Galerie SPZ / Vlajka

Nic nikdy není

09.12. – 28.01.22
  • Autor
  • Jaromír Novotný
  • Vernisáž
  • 08.12. od 19 hodin

Není, nebo i trochu je. Nějak na tom záleží i ne, někdy uvědoměle, jindy mimochodem. Růžová stuha dosti usilovně zaceluje průřez čistým povrchem v opakovaném šikmém gestu. Nemůžu si pomoct, ale tohle růžové znamení (lomítko-proškrtnutí-diagram růstu) obsadilo v posledních pár týdnech prostor všech mých obrazů. Jako důrazná zpráva o ničem, nebo o jeho popírání, okupuje můj ateliér.
(Jaromír Novotný)

 

In-between paintings

07.10. – 12.11.21
  • Autor
  • Niek Hendrix
  • Vernisáž
  • 06.10. od 19 hodin

Co znamená tvořit umění nikoliv pro umělce, ale pro svět? Jak se stane dílo pro svět nevyhnutelné? Co číhá ve stínu, mezi zobrazenými pracemi? Nikdy se neukazuje, ale má nesmírný dopad na to, co pro svět znamená. Mohli bychom se setkat v těchto stínech?
(Niek Hendrix)

  • Vlajka
  • Jan Merta
  • Datum
  • 02.09. – 07.12.21
Galerie SPZ / Vlajka

Face it!

02.09. – 01.10.21
  • Autor
  • Roel van der Linden
  • Vernisáž
  • 01.09. od 19 hodin

Maluji autoportréty na čtvercové formáty. Líbí se mi, že je čtverec velmi standardní a na portrét se příliš nehodí. Nutí mě to soustředit se více na malbu než na portrét. Obvykle maluji portréty větší, než je skutečná velikost hlavy, tak malba přebírá kontrolu nad svým předmětem. Chci nechat předmět portrétu malíře jako výchozí bod, protože bez malíře neexistuje žádný obraz, proto je malíř subjektem malby a protože maluje, malba je také předmětem malby. (Roel van der Linden)

 

The mess under my feet

29.07. – 27.08.21
  • Autor
  • Kristin Weißenberger
  • Vernisáž
  • 28.07. od 19 hodin

Výstavní prostor se stává prostředím, místem a živnou půdou neživých bytostí a oživlých věcí. Objekty ze souboru „Moulds, Derma, Anthropogenites and Pyroglomerates“ jsou generovány růstem, pěstováním, chybami a experimentováním během mnoha let procesních interakcí s materiálem v roli spoluautora. Je to neprozkoumaný vztah, něco na hranici organizovaného a nepořádného. Pokud se pokusíme najít smysl pro nepořádek, musíme také najít smysl pro organizaci a naopak. Nelze se vyhnout ani jednomu z nich. Nejedná se tedy o samostatné jednotky, ale o jeden a ten samý koncept, někde rozdělený na dvě části. (Kristin Weißenberger)

  • Vlajka
  • Jaroslav Kyša
  • Growth / Degrowth
  • Datum
  • 28.05. – 31.08.21
Galerie SPZ / Vlajka

Kapliczka Otaku: Kaplička je moje nabíječka i formička v životě!

28.05. – 25.06.21
  • Autor
  • Minami Nishinaga
  • Vernisáž
  • 27.05. od 19 hodin

Když jsem žila v Japonsku, bála jsem se odbarvit si vlasy na blond. Teď když bydlím v České republice, bojím se, že nebudu mít povolání nebo poslání. Jednou jsem byla v Polsku a narazila jsem tam na kaplicz/čku. Pochopila jsem, že tohle je moje cesta. Od toho momentu jsem Kapliczka Otaku. Otaku se u nás totiž říká tomu, kdo se pro něco nadchne, věnuje tomu svůj čas, energii a peníze. Jaký typ Otaku jste vy? (Minami Nishinaga)

 

Ponk

01.04. – 14.05.21
  • Autor
  • Tomáš Bárta

Kdesi v kořenové soustavě Bártova přístupu k malování je již dlouho přítomná i jeho představa o své hybridní identitě, kdy je jak malířem, tak technickým konstruktérem, dělníkem, obráběčem, výrobní silou atp.Výstava v SPZ z tohoto sebepojetí vychází a obrazy prezentuje jako součást inscenovaného pracoviště – ponku, který nejenže odkazuje k morfologii Bártových obrazů, ale rovněž k překrývání romantizované ideje uměleckého ateliéru s nesentimentální povahou dílny.(J. Ptáček)

 

Mezery

18.02. – 26.03.21
  • Autor
  • Luděk Rathouský

Od roku 2010 se Rathouský soustředěně zabývá vývojem specifického malířského jazyka, vycházejícího z autentického studia nejstarších malířských děl vznikajících v kontextu středoevropského regionu. Nesporná kvalita gotických mistrů mu byla dostatečným důvodem i inspirací pro další snahu o novou vizuální formu. Po několikaleté fázi osvojování středověkých výtvarných technik, dospěl k svébytnému uměleckému jazyku a tvarosloví. Kovová vrstva je vytvořená pomocí dříve běžných pokojových válečků a plátkového kovu. Olejovou barvu nanáší v silné pastě. V pastelech na papíře se snaží s chirurgickou přesností kolorovat ohraničené struktury a mezery . Barvy jsou voleny předem podle zvoleného systému s minimální možností estetického posunu. Současná fáze vývoje je na počátku očisty od důležitosti jasně deklarovaných obsahových významů. Postupné oprošťování obrazu od konkrétních vzkazů a významů posouvá dílo do roviny abstrakce. Řízená náhoda pokovené struktury a pečlivé vyplnění mezer barvou ve vysoké vrstvě navozuje expresivní výraz. Jde však o časově velmi náročný proces odkazující k meditativním aspektům středověkého přístupu k matérii. (Kateřina Štroblová)

  • Vlajka
  • Brian Scott Campbell
  • Blind Mellon
  • Datum
  • 18.12. – 30.03.21
Galerie SPZ / Vlajka

Blind Mellon

18.12. – 05.02.21
  • Autor
  • Brian Scott Campbell

Na vystavených dílech je nápadně vidět jasně zářící slunce, které vytváří tečky na obloze jako strážce - funguje jako hvězdička nebo clona, ​​ale také nějak lhostejně a neukotveně. Ačkoli díla na výstavě Blind Mellon vyjadřují zdrženlivou jednoduchost, jsou to obrazy překvapivě shovívavé a předávají určitou extravaganci a smělost. (Brian Scott Campbell)

 

Group Chat

25.11. – 15.12.20
  • Autor
  • Johannes Mundinger

Zavolám – a uvidím, co přijde zpět. Válím se v soudržnosti, která drží a zesiluje pouta i přes vzdálenost a čas. Teď více než kdy jindy, světlo na dálku.(Johannes Mundinger)

 

Terrain Vague

29.10. – 20.11.20
  • Autor
  • Andreas Perkmann Berger,
    Maaijke Middelbeek,
    Rainer Stadlbauer

Galerie transponovaná do meziprostoru, do zbytkové oblasti, neopracované, bez jednoznačného rámce, plánu či předpisů: Terrain Vague. Objekty a textury, které v tomto plesnivějícím prostředí nalezneme, jsou pozůstatky věcí, procesů a dějin, které se doposud ocitaly v podloží. Povrchy, které bývaly skryté pod nánosem prachu, za clonou textu nebo pod omítkou, jsou nyní odkryty. (A. Perkmann Berger, M. Middelbeek, R. Stadlbauer)

  • Vlajka
  • Rik Möhlmann
    hiuhiuh
  • Kurátor
  • Marius Lut / Billytown
  • Datum
  • 03.09. – 15.12.20
Galerie SPZ / Vlajka

Chake-ake-ake-ake-ake

03.09. – 09.10.20
  • Autor
  • Robbin Heyker
  • Vernisáž
  • 02.09. od 19 hodin

Několik rychlých řešení mého blízkého setkání s thajskými ledňáčky. Nebo o tom, jak zachytit ptáky malbou bez malování ptáků. (Robbin Heyker)

 

Kultura

16.07. – 21.08.20
  • Autor
  • Rafani
  • Vernisáž
  • 15.07. od 19 hodin

 

  • Vlajka
  • Marius Lut
    Untitled (protest black puffer)
  • Datum
  • 03.06. – 31.08.20
Galerie SPZ / Vlajka

Seppuku, bílý penis a slepý dalekohled

03.06. – 10.07.20
  • Autor
  • Jiří David
  • Vernisáž
  • 02.06. od 19 hodin

Instalace pod výše uvedeným názvem v sobě zahrnuje několik možných rovin interpretace. Jednou z nich je například poloha, kdy obsah obrazu Bílý penis je ambivalentně pozorován bílým, ale slepým dalekohledem (černá skla). Jiná rovina instalace se vztahuje k seppuce, neboli harakiri, jež metaforicky ve svých schématech vykonávají rituální mužskou sebevraždu. Sebevraždu, která v sobě nese z hlediska evropských měřítek nesnesitelnost, krutost i vůli. V kontextu ke slepému dalekohledu a Bílému penisu je zde i jistý druh černého humoru, ale i v jisté míře polemika nad současným postavením muže v umění. Další roviny, jež se vzájemně prolínají nechávám již na divákovi.
(Jiří David)

 

Collection Of Trophies
That I Won Over Myself

13.02. – 22.05.20
  • Autor
  • Eliška Konečná,
    Michael Nosek
  • Vernisáž
  • 12.02. od 19 hodin

“Prý že když neznáme hranici popisovaného, že když nevíme o kolika věcech vlastně mluvíme, a předpokládáme, že pokud jich není nekonečně mnoho, pak jejich počet zcela jistě dosahuje astronomické výše, nebo když ještě něco nedokážeme definovat v jeho podstatě, takže prý abychom o tom mohli vyprávět a mohli to přijatelným způsobem vysvětlit, podáme výčet charakteristických rysů daného předmětu... Chudák Skot”

  • Vlajka
  • Maaijke Middelbeek
    – Skin Map
  • Kurátor
  • Andreas Perkmann Berger,
    Rainer Stadlbauer
  • Datum
  • 19.12. – 01.06.20
Galerie SPZ / Vlajka

Embodied radiance/radiant bodies

19.12. – 31.01.20
  • Autor
  • Jonas Nobel
  • Vernisáž
  • 18.12. od 19 hodin

Symbol žárovky vznášející se nad hlavou komiksových hrdinů je znázorňován v momentě, kdy vyobrazená postavička dostává skvělý nápad. Technologický vynález tedy slouží jako symbol lidské schopnosti myslet. Kdysi temná a ponurá mysl je osvětlena zvenčí a je umožněn pokrok. Je světlo vyzařováno z mysli nebo je to žárovka, která osvětluje mysl zvnějšku? (Jonas Nobel)

 

Fotografie z listopadu 1989

14.11. – 13.12.19
  • Autor
  • Lukáš Jasanský
    a Martin Polák
  • Vernisáž
  • 13.11. od 19 hodin

Galerie SPZ se hlásí k výsledkům listopadu roku 1989. Proto představujeme veřejnosti doposud neznámé fotografie Jasanského a Poláka pocházející z oněch dnů, jejichž 30. výročí si nyní připomínáme, jako malý, ale cenný příspěvek k rodící se diskusi o těchto dnes již polozapomenutých událostech.

  • Vlajka
  • New Jörg
  • Datum
  • 04.10. – 13.12.19
Galerie SPZ / Vlajka

Neither / Nor

04.10. – 08.11.19
  • Autor
  • David Postl
  • Vernisáž
  • 03.10. od 19 hodin

Malba, tisk, papírový řez i koláž a dekoláž. Použití hedvábného papíru, který byl přilepen na plátno, natřen a znovu odtržen, vytváří náhodné obrysy, barevné plochy a polotovary. Sem tam se zbytky barvy a papíru odlupují. Vyobrazené motivy jsou křehké, jako by chtěly splynout v jednu plochu a propojit se s povrchem obrazů. Zdá se ale, že zůstávají na hranici "ani to a ani ono". (Jette Büchsenschütz)

  • Vlajka
  • Wim de Pauw / Transmogrifier
  • Kurátoři
  • Robbin Heyker
  • Datum
  • 05.07. – 02.10.19

Modrotisk zobrazuje čtyři sousední strany rozložené plastiky, rozříznuté na polovinu a umístěné pod sebou tak, aby odpovídaly svislosti vlajky. Tři čísla a písmeno odkazují ke dvěma tiskům a textu umístěným na původním objektu. Ty jsou ale jenom pozůstatky výchozí podoby bez bližšího určení. Meřítko modrotisku k plastice 1:1 odkazuje k anglickému termínu "flat double" použitému samotným autorem. Holandské slovo "plat" je ekvivalentem anglického "flat" (byt). Překlad se stává návrhem, vlajka oznámením a socha nepřítomností. (Wim de Pauw)

Galerie SPZ / Vlajka

Klubovna 08

05.07. – 19.07.19
  • Autor
  • Adrian Altman
    Treat Me Like Trash,
    Cause That's All I Am
  • Kurátor
  • Jakub Hošek
  • Vernisáž
  • 04.07. od 19 hodin

Voprejskaný vrata s nápisem dead inside se škvírou, ze který čouhaj pařáty, který se drásaj ven. Ven do světa, kde už nikdo nežije. Lidi planetu vydrancovali. Kupy s milionem odpadu, kterým se můžeš přežrat až praskneš, baby. Jídlu — "erotice stáří" — odstřihli křídla, z jeho těla udělali sochy a vystavili je v galerii zmaru. Co nenajdeš, nemáš. Co nevyhodili, nezpracuješ. Budeš žít, ale ne na dlouho. Je sucho, všude hoří a ty to jdeš zkusit napravit. Jsi naivní, ale odhodlanej… ale když zavřeš oči, všude jsou barvy a všude hraje hudba. (Jakub Hošek)

 

Her eyes were green

02.05. – 14.06.19
  • Autor
  • Beata Kurucz
  • Vernisáž
  • 01.05. od 19 hodin

Přátelila se s bahnem
na dně řeky.
Stavěla z něj
snad nový pocit.
Přívětivý prudký proud.

  • Vlajka
  • Marlie Mul
  • Kurátoři
  • Laura Amann
  • Jen Kratochvil
  • Datum
  • 15.03. – 14.06.19

 

Distant Light

15.03. – 19.04.19
  • Autor
  • Filip Dvořák
  • Vernisáž
  • 14.03. od 19 hodin

Vzpomínka na pocit, který si nemůžeme pamatovat. Moment nálezu, pochopení. Vzdálená naděje v tichu přicházející bouře. Obzor. Tma. Dálka. Neznámo. A v Indonésii byla znovuobjevena vyhynulá obří včela.

 

Můra na obrazovce

24.01. – 01.03.19
  • Autor
  • Jan Kostohryz
  • Vernisáž
  • 23.01. od 19 hodin

Ošálená můra tak dlouho letí ve stejném úhlu ke zdroji světla, až do něj na konci spirály narazí. (Jan Kostohryz)

  • Vlajka
  • Julius Marmota
  • Datum
  • 22.11. – 01.03.19

 

Uvnitř

22.11. – 04.01.19
  • Autor
  • Zuzana Ondroušková
  • Vernisáž
  • 21.11. od 19 hodin

Výstava “Uvnitř” obsahuje práce z cyklu “Bez názvu” a z něj především objekty z roku 2018, které můžou být jakési osobní fosílie, úložiště vzpomínek. Zaznamenávám hledání i zafixování důležitých částí pomocí recyklace okolních zdrojů. Zachycení minulosti i současnosti, jsou to základní body i množina tvarů a celků v nejasné krajině. Prostředí, ve kterém se snažím zorientovat jasnými směry, momenty neprůchozích cest, momenty zastavení. (Zuzana Ondroušková)

 

Portal

09.10. – 09.11.18
  • Autor
  • Tom Kotik
  • Vernisáž
  • 08.10. od 19 hodin

Má práce zobrazuje hudbu. Místo hudebních tónů, které jsou slyšitelné, komponuji vizuálně, lákáním oka k poslechu barvou a tvarem. Tvary v mé tvorbě jsou inspirovány architekturou zvuku. Zesilovače, reproduktory a hudební nástroje poskytují rozsáhlou zásobu tvarů a textur, z nichž můžu vytvořit vizuální jazyk pro vyjádření hudebních myšlenek. Ačkoli používám ve své tvorbě zvuk, dávám přednost tichým pracím, které umožňují divákovi komponovat díky sledování. Tímto způsobem může zvuk, ticho a forma najít pravou harmonii. (Tom Kotik)

 

Kouřmo

13.09. – 03.10.18
  • Autor
  • Karolína Jelínková
  • Vernisáž
  • 12.09. od 19 hodin

Ve vzduchu se vznáší červená koule se září v útrobách, fosforeskující spletitá tělesa a obrovská modrá opona, která nemá začátek, protíná prostor. Pulzující světlo neguje náš prvotní dojem, že jde o kulisy anebo neživé objekty. Nepokoj z toho, že jsme posledními živými v krajině mrtvých, vyvolává pocit mrazení, který nám našeptává, že nejsme sami. Jáma je propastí, o níž psal už Nietzsche, do které když dostatečně dlouho hledíme, začne na nás hledět zpět.
(Eva Fajčíková)

  • Vlajka 2
  • Arthur Debert, Lola Göller, Carola Uehlken, Benjamin Zuber
  • Datum
  • 07.06. – 21.11.18

 

Koule

07.06. – 13.07.18
  • Autor
  • Patricie Fexová
  • Vernisáž
  • 06.06. od 19 hodin

Svou první výstavu v galerii SPZ jsem měla na úplném začátku provozu této galerie v roce 2011. Po sedmi letech na svou tehdejší instalaci „malířských“ objektů Skafandry navazuji jinou podobou portrétu muže a ženy. Jde o první dva objekty ze vznikající série s pracovním názvem Koule/Balls a tentokrát nesou můj autoportrét a portrét mého partnera. Malba se znovu dostává do prostoru, v absurdní zkratce, která je mým oblíbeným vyjadřovacím prostředkem. Umístění portrétu na zakřiveném povrchu paradoxně zdůrazňuje plochost malované vrstvy. Barevná skvrna na bílé kouli může také připomínat lidské oko – párový orgán, který nám umožňuje vnímat umění.
(Patricie Fexová)

 

No Bonus

26.04. – 01.06.18
  • Autor
  • Axel Koschier &
    Stefan Reiterer
  • Vernisáž
  • 25.04. od 19 hodin
  • Jak se máte?
  • Ahoj.
  • Mám se fajn. Jmenuju se Serge. Můžu vám nějak pomoct?
  • Hledám slečnu Jenny Summersovou.
  • Má moc práce. Jakže se to jmenujete?
  • Jmenuju se Axel Foley.
  • Proč je to relevantní?
  • Nerozumím.
  • Relevantní, znamená týká se čeho...
  • Aha, čeho se to týká? Jsem starý známý.
  •  
  • (A hovořící s S, Policajt z Beverly Hills, 1984, 00:24:14 – 00:25:33)
  • Vlajka
  • Arthur Debert, Lola Göller, Carola Uehlken, Benjamin Zuber
  • Datum
  • 08.03. – 08.06.18

 

Galerie SPZ / Vlajka

Čtvrt kilometru vzducholodi

09.03. – 13.04.18
  • Autor
  • Tomáš Moravec
  • Vernisáž
  • 08.03. od 19 hodin

Videoperformance Streamline (2017) zaznamenává fyzické poměřování s materiálem a měřítkem, kterým je v tomto případě historický limit konstrukce vzducholodi - 245 metrů. Natahuji linii stříbrného papíru do této vzdálenosti a snažím se tak vytyčit délku tušeného objektu ve volném prostoru. Z odstupu lze akci chápat také jako metaforu křehké vize a pozorovat odvíjení její spletité cesty s návraty, slepými uličkami i opětovným navázáním na přetrženou nit.

 

Já, Survival Kit

24.01. – 02.03.18
  • Autor
  • David Minařík
  • Vernisáž
  • 23.01. od 19 hodin

Pojďme spolu dát důraz na emoční identifikaci s nadřazeným sociálním, čili fyzickým, a metafyzickým komplexem. Tento komplex je ve většině situací rozpoznáván ztělesněním paradigmatu v nadindividuální "já". Takové "já" je reverzně definováno na jednotlivé uměleckohistorické kreativní směry. Popsatelné tendence v určitých obdobích spjaté postřehnutelným průnikem metafor a odkazů. Vycházíme z estetizace uměleckého vyjádření směrem k jevu komunikace pomocí obrazu. Milujeme přece diváky. Vítejte v periferním vidění dneška. V periferních zážitcích včerejška. (David Minařík)

  • Vlajka
  • Ria Pacquée
  • Kurátor
  • Frederik Vergaert
  • Datum
  • 07.12. – 16.02.18

 

Galerie SPZ / Vlajka

Botany Bay

07.12. – 19.01.18
  • Autor
  • Adam Vačkář
  • Vernisáž
  • 06.12. od 19 hodin

Impulsem projektu je synopse dvacátého druhého dílu seriálu Star Trek. Botany bay (Zátoka botaniků), metonymie historicky doložené trestanecké kolonie během prvního osidlování Austrálie, je v seriálu nazvaná kosmická loď, SS Botany Bay. Na její palubě putují vesmírem hybernované geneticky vylepšené bytosti. Výstava je environement z přírodních organických materiálů, jejich přirozenost je nabourávána syntetickými materiály. Zkoumám katalyzaci na ropě založených syntetických materiálů a jejich vliv na morfologii organických elementů skrze lidský průmysl. (Adam Vačkář)

 

Přibližnosti

20.10. – 24.11.17
  • Autor
  • Vladimír Véla
  • Vernisáž
  • 19.10. od 19 hodin

Tematikou série obrazů s podtitulem "Přibližnosti" je napětí vztahu, které tvoří dvojice. Přibližuji se charakteru tohoto napětí prostřednictvím obrazu a procesu malby. Jde mi o domalování tvarů a hmot, ze kterých se začíná utvářet předmětnost. Jsou zachyceny v některých činnostech a stavech v okamžiku, kdy obraz sám o sobě působí. Nejde mi o výzkum, ale o přiblížení se k jádru věci. (Vladimír Véla)

  • Vlajka
  • Geert Goiris
    Ulterior
  • Kurátor
  • Frederik Vergaert
  • Datum
  • 07.09. – 29.11.17

 

Galerie SPZ / Vlajka

Snoop Morenga Dog
Bonaparte Not Dead

07.09. – 13.10.17
  • Autor
  • Ondřej Brody & Kristofer Paetau
  • Vernisáž
  • 06.09. od 19 hodin

Touto výstavou slaví umělci Ondřej Brody & Kristofer Paetau svůj „návrat“ k umění; vyprávějí v ní příběh o dalším zvláštním projektu nazvaném Snoop Morenga Dog Bonaparte Not Dead. Brody & Paetau jsou konceptuálními umělci a přáteli, kteří dříve vytvářeli podivné, provokativní umění. Jejich umělecká strategie byla svou doslovností a přímočarostí mnohdy trapná. Kritičnost jejich děl by bylo možné charakterizovat jako „homeopatickou” ve smyslu „podobné se léčí podobným” (latinsky: Similia similibus curentur). Jejich „umělecká teorie” se zdála být založena na nepochopené a zkomolené citaci několika vět z knihy „Mein Kampf” („Můj boj”) Adolfa Hitlera: „Snaží-li se umělec bouřit vůči železné logice Moci, dostává se do konfliktu s pravidly, kterým je coby umělec dlužen za svou existenci. Jeho jednání proti Moci tak nutně vede k jeho vlastnímu pádu. Moc může být samozřejmě po jistý čas vysmívána, ale její pomsta se nakonec dostaví.”

  • Vlajka
  • Kristof Van Gestel
    Idiosynkratický stroj/Vlajka
  • Kurátor
  • Frederik Vergaert
  • Datum
  • 25.05. – 05.09.17

 

Galerie SPZ / Vlajka

Napadnutý sen

25.05. – 30.06.17
  • Autor
  • Jaro Varga
  • Vernisáž
  • 24.05. od 19 hodin

Zdálo se mi, že ten muž se na mě díval v zrcadle, nic neříkal, a měl na sobě brýle. Po celou dobu se nepohnul, stál tam jako socha.

 

Vedu v sedu lehu v ledu

13.04. – 19.05.17
  • Autor
  • David Helán
  • Vernisáž
  • 12.04. od 19 hodin

…Soubor vystavených prací formuje snímek “Piecařuv piecař”, povyšující lidskou existenci na potřebu vzniku plošného, kolektivního individua spisovatele, scénáře expanze ducha ojedinělé obrany před katastrofou narůstu konzumující populace. Protkávám výstavu nití svázanosti lidského přežívaní s tvorbou odpadu, kdy v takovémto světle písmeno nabývá hmoty, odpadku, literární činnost zastává úlohu prostředku papírem podloženého, alespoň částečného vymanění se z těchto stigmat… (David Helán, redakčně zkráceno)

  • Vlajka
  • Adrien Tirtiaux
    Panel-Wall #4
    (Tintin v Americe)
  • Kurátor
  • Frederik Vergaert
  • Datum
  • 02.03. – 24.02.17

Letošní rok je program vlajky zaměřený na zahraniční umělce. Autorem první z nich je belgický umělec Adrien Tirtiaux, oslovený ve spolupráci s belgickým kurátorem Frederikem Vergaertem. Panel-Wall # 4 (Tintin v Americe) od Adriena Tirtiauxe je pokračováním jeho série Panel-Wall. Komiksová okna jsou převzata z existujících alb a využívají rozměry daného výstavního prostoru. Pro Galerii SPZ Adrien zvolil scénu z Tintina v Americe, která přirozeně navazuje na fasádu budovy.

Galerie SPZ / Vlajka

Nové objekty a dárky

02.03. – 07.04.17
  • Autor
  • Avděj Тер-Oganjan
  • Vernisáž
  • 01.03. od 19 hodin

V různých dobách na stěnách mého pokoje visely různé věci - dary od přátel, nalezené a anonymní předměty nebo umělecká díla. Všechno co mám, budu prezentovat dohromady, abychom se podívali na celek. Instalace v malé místnosti bude částečně improvizovaná, možná se všechny věci ani nevejdou. Proto nebudu předčasně uvádět jména autorů mé sbírky. Přijďte a uvidíte. (Avděj Тер-Oganjan)

 

ИBAN – Když je židle stolem

19.01. – 24.02.17
  • Autor
  • Ivan Vosecký
  • Vernisáž
  • 18.01. od 19 hodin

Jde o instalaci-záznam. Popis žití ve stísněných podmínkách. To Ivan zná. Trochu zima, trochu nepohodlí. Trochu špína. Trochu Dr. Frankenstein. Zvláštní způsob života – v oteplovačkách a péřovce, na stoličce u kamen. Obrazy a básně nechávám proplynout a zmizet v paměti. To jak žiji, nejlépe vystihují slova H. D. Thoreaua: „Odešel jsem do lesů, protože jsem chtěl žít uvědoměle, postavit se čelem k základním skutečnostem života a vyzkoumat, zda bych se mohl naučit to, čemu mě má život naučit, a ne abych teprve až budu umírat, seznal, že jsem vůbec nežil. Chtěl jsem se co nejhlouběji ponořit do života, vysát jej až k samé jeho dřeni, žít chlapsky a spartánsky, abych dokázal odmrštit všechno, co není životem, pokosit až docela při zemi široký řad, zahnat život do úzkých a omezit jej na nejnutnější míru, a kdyby se ukázal ubohý, nu, pak jeho skutečnou ubohost beze zbytku pochopit a vyjevit...“

  • Vlajka
  • Mark Ther
    Braunau/Broumov
  • Datum
  • 24.11. – 24.02.17
Galerie SPZ / Vlajka

Upydemon Go!

24.11. – 30.12.16
  • Autor
  • Petr Philippov
  • Vernisáž
  • 23.11. od 19 hodin

Upydemon Go!

Profesor Boris Yermakov upozornil na jejich existenci v polovině 90. let. ale teprve teď máme možnost je skutečně poznat. Já jsem Upydémon Poseidon a maluji obrazy. Před tím jsem byl zodpovědný za každodenní stavbu Upydémonscrapí. Teď jsem svobodný. Běžím, jdu, stojím, dívám se. A vidím pokémony. Pokémoni také běží, pokémoni jdou, pokémoni stojí, dívají se a vidí Upydémonа. Upydémoni jsou všude! V budovách, ve stromech, skrývají se ve věcech, skrývají se v lidských postavách a tvářích. Dovolte mi, abych vám představil některé z nich. K jejich odhalení, musel jsem zastavit čas. (Petr Filimon)

 

Lovec

13.10. – 20.11.16
  • Autor
  • Jiří Kovanda
  • Vernisáž
  • 12.10. od 19 hodin

V roce 2013 jsem pro galerii Krobath ve Vídni udělal výstavu, v jejíž hlavní roli byl sokl. Klasický bílý výstavní sokl. Princip byl jednoduchý. Něco, co obvykle jen slouží a má úlohu zcela podřízenou čemusi „vyššímu“, něco, co obvykle vůbec nevnímáme, stojí najednou ve středu pozornosti, v hlavní roli. Těžko můžu psát o nadcházející výstavě, když v tuhle chvíli ještě vůbec nevím, jak bude vypadat, ale dejme tomu, že můj přístup bude obdobný. (Jiří Kovanda)

  • Vlajka
  • Alena Kotzmannová
  • Datum
  • 05.09. – 22.11.16
Galerie SPZ / Vlajka

Petr a naše studio

06.09. – 07.10.16
  • Autor
  • Martina Staňková
  • Kurátor
  • Jiří Ptáček
  • Vernisáž
  • 05.09. od 19 hodin

Umělec a jeho ateliér. Samozřejmě, jde o téma, o kterém se píší knihy. Naštěstí ale může zůstat „téměř ničím“, věnuje-li se mu adekvátní pozornost... (Jiří Ptáček, redakčně zkráceno)

  • Vlajka
  • Lukáš Jasanský
    Martin Polák
  • Datum
  • 09.06. – 31.08.16
Galerie SPZ / Vlajka

Poměr

09.06. – 08.07.16
  • Autor
  • Jana Bernartová
  • Kurátor
  • Tereza Jindrová
  • Vernisáž
  • 08.06. od 19 hodin

Výstava Poměr se odvíjí od vědomí standardizace, jíž podléhají klasické formáty předurčující v mnoha případech meze dalšího užívání a tvorby. Formáty, které bereme v potaz automaticky a většinou je nereflektujeme, tematizuje Jana Bernartová samy o sobě a na základě poměrů jejich rozměrů je variuje. Motiv standardních velikostí je zhmotněn skrze další základní prvek, jímž je výstavní adjustace. A právě v tomto bodě se ukazuje, že "ideální řešení" může mít víc, než jen jednu, ze zvyklosti předepsanou podobu. (Tereza Jindrová)

 

Nickname

06.05. – 03.06.16
  • Autor
  • Aleksandrina Yordanova
  • Kurátor
  • Anna Tretyakova
  • Vernisáž
  • 05.05. od 19 hodin

Dlouhodobě pracuji s technikou kresby a její tematizací. Také do galerie SPZ jsem vytvořila sérii kreseb zabývající se vztahem skutečnosti a počítačové reality, která nás něčím silně přitahuje. Vliv virtuálního světa na dětech denně pozoruji ve škole, a to mě inspirovalo k vytvoření těchto obrazů. (Aleksandrina Yordanova)

 

Hloubková sonda

08.04. – 29.04.16
  • Autor
  • Jan Pfeiffer
  • Host
  • Radek Brousil
  • Vernisáž
  • 7.04. od 19 hodin

Jan Pfeiffer a Radek Brousil pracují ve výstavě s tématem jasných a nejasných informaci a pojmů. Mnohoznačný obraz s přímočarým popisem, nebo obraceně. Jak tedy umíme opravdu proniknout do významu předloženého obrazu? (Jan Pfeiffer)

  • Vlajka
  • Jan Nálevka / junge menschen kommt
  • Datum
  • 23.02. – 29.04.16
Galerie SPZ / Vlajka

Inner Monologue

23.02. – 25.03.16
  • Autor
  • Pavel Příkaský
  • Host
  • Miroslava Večeřová
  • Vernisáž
  • 22.02. od 19 hodin

Nová prostorová instalace “Inner monolog” Pavla Příkaského a jeho hosta Miroslavy Večeřové navazuje na dlouhodobou spolupráci obou umělců synteticky kombinující základní výchozí předpoklady jejich individuálních tvůrčích prostředků. Budování fragmentárních odkazů k širším malířským celkům v případě Příkaského a snahou o prodloužení fotografického záznamu do prostoru u Večeřové. Společně se setkávají v médiu pohyblivého obrazu a jeho manifestace v prostoru, kterým se v abstraktní narativní lince vyrovnávají s novou humanitou člověka digitální doby pomocí propojení reality lékařsko/ kosmetického provozu a atavistickým komponováním nových rituálů. (Jen Kratochvil)

  • Vlajka
  • Galerie SPZ
  • Datum
  • 16.12. – 14.02.16
Galerie SPZ / Vlajka

Klubovna 07

16.12. – 14.02.16
  • Vernisáž
  • 15.12. od 19 hodin

V průběhu večera proběhne křest nově vydané publikace „Předbíháš, když jsi v řadě?“, která čtenářům představuje průřez 5letou činností SPZ. Jde o sérii rozhovorů s vybranými autory, kteří v galerii vystavovali.

Myslíš, že je důležité chodit na vernisáže?

Asi ne, moc nechodím. Nejspíš je důležité, aby na ně někdo chodil, ale já to nejsem.

Štve tě na umění něco?

Trošku mě sere, že musím někoho znát, abych mohl mít někde výstavu.

Sbíráš něco?

Jo, plyšáky z Billy, ale už se toho budu muset zbavit. Udělali akci, kde jsem si vybrala prvního, a od tý doby chci mít z každý akce jednoho…

Jsi spokojený s vlastní tvorbou?

Jasně, absolutně.

 

Kolem

28.10. – 27.11.15
  • Autor
  • Michal Škoda
  • Host
  • anonymní
  • Vernisáž
  • 27.10. od 19 hodin

Jednou ze součástí mé tvorby je práce s textem. Pracuji s ním především v rámci svých autorských knih, a také je součástí dlouhodobého otevřeného cyklu Čas a prostředí. V případě samotných realizací (výstav) je tato v galerii SPZ druhou, kdy se text stává její podstatnou částí. Umění je formou komunikace, jakýmsi druhem jazyka a i text může mít vlastnosti obrazovosti, vizuality, dvojrozměrnosti a individuální představivosti… (Michal Škoda)


„Věta je modelem reality, způsobem jakým myslíme, že je“… (L.Wittgenstein)

  • Vlajka
  • Jiří Thýn
  • Datum
  • 17.09. – 13.12.15
Jiří Thýn / Vlajka

Dějinné podvědomí

17.09. – 23.10.15
  • Autor
  • Markéta Filipová
  • Host
  • Jozef Mrva
  • Vernisáž
  • 16.09. od 19 hodin

Hans-Georg Gadamer přišel s termínem Dějinného vědomí, jakožto obrovskou revolucí v lidském poznání. Dějinné podvědomí je hra se slovy, která staví velice vratkou konstrukci na solidním filosofickém základu.

Instalace je remixem příběhu o historii lidstva, vizuální napodobeninou rychle se měnících podvědomých představ, které jsou s archeologickým nadšením zformovány do podoby pseudopravěkých nádob. Nit příběhu je ztracena a špička ledovce podvědomí taje. Je vůbec možné to všechno nějak pochopit? (Markéta Filipová)

 

Orient expres

20.06. – 24.07.15
  • Autor
  • Tereza Severová
  • Host
  • Tomáš Svoboda
  • Vernisáž
  • 19.06. od 19 hodin

Malý výstavní prostor galerie se proměnil v kupé jedoucího vlaku. Obraz za oknem se míhá jako na políčkách filmového pásu.

Oba vystavující autoři se dlouhodobě zabývají analýzou média filmu. Tomáš Svoboda, host výstavy, dělí film na jednotlivé složky, nahrazuje je, či zcela pomíjí. Je na divákovi a jeho imaginaci, aby si dekonstruovaný film opět poskládal a doplnil na základě vlastních představ a zkušeností. Cesta vlakem mezi Libeňským a Masarykovým nádražím se tak může stát nečekaným zážitkem.

Tereza Severová pracuje s přivlastněným materiálem. Soubor prezentovaných fotografií vychází z konkrétního filmového díla – Vraždy v Orient expresu z roku 1974. Filmový obraz byl rozdělen na vrstvy popředí a pozadí. Z původních záběrů bylo odstraněno vše kromě posledního obrazového plánu – krajiny za okny. Tato okna mohou být chápána jako analogie vidění samotného, poskytující pouze určitý výsek z pozorované skutečnosti. (Tereza Severová, redakčně zkráceno)

 

Závod s časem

30.04. – 05.06.15
  • Autor
  • Matěj Smetana
  • Host
  • András Csefalvay
  • Vernisáž
  • 29.04. od 19 hodin

Matěj Smetana se s hostem Andrásem Csefalvayem zabývají možnostmi, jak porozumět plynutí času. Matěj Smetana představuje logický paradox při chápání sekvence filmových políček jako sledu jednotlivých okamžiků. András Csefalvay se zajímá o vztah mezi evolučním přírodním procesem a simulací vyhynulého tvora pomocí 3d grafiky. Oba autoři pojmenovali své práce Závod s časem.

 

Klubovna 06

23.04. – 26.04.15
  • Autor
  • Zuzana Jakalová
  • Vernisáž
  • 22.04. od 19 hodin

Zkušebna

 

V pořadí šestá Klubovna promění SPZ v garážovou zkušebnu, kde se předem připravený hudebně-zvukový materiál bude měnit podle intervencí příchozích. Hudební zkušebna – hájemství kreativity, zvuků, tónu a not, nápadů, momentů radostného šílenství a povinné geniality se promění v kolektivní zvukové dílo, které připouští neúspěch, trapnost či ambiciózní hudební „hluch“. (Zuzana Jakalová, redakčně zkráceno)

 

Fail

05.03. – 10.04.15
  • Autor
  • Martin Lukáč
  • Host
  • Daniela Kožminová,
    Gabriela Těthalová
    a neznámý host
  • Vernisáž
  • 04.03. od 19 hodin

O abstrakci bychom mohli uvažovat jako o tom nejumělejším a nejrozpačitějším výdobytku lidstva. Namísto svého původního sepětí s revolučním jazykem nových avantgard, které měly za cíl změnit světové dějiny, začala být abstraktní malba považována za jakousi buržoazní perverznost, která vypadá dobře nad gaučem. Abstrakce se stala prázdnou formou, živým mrtvým, formalistickou zombie. V souvislosti se svou aktuální výstavou se Martin Lukáč rozhodl skrze studium pravidel neoplasticismu formulovaných Pietem Mondrianem, zodpovědět nestárnoucí otázku, kterou vyvolává povaha nezobrazivého umění: jak je možné, že je abstrakce současně tak uznávaná a matoucí?
(Piotr Sikora)

  • Vlajka
  • Adéla Marie Jirků
  • Datum
  • 22.01. – 15.09.15
Adéla Marie Jirků / Vlajka

REW / FFWD

23.01. – 27.02.15
  • Autor
  • Ondřej Vicena
  • Host
  • Dominik Gajarský
  • Kurátor
  • Christina Gigliotti
  • Vernisáž
  • 22.01. od 19 hodin

Každou neděli navštěvuje umělec Ondřej Vicena bleší trh v bývalých Kolbenových závodech, kde hledá dnes již zastaralou elektroniku. Tento rituál popisuje hlavní tendence celé jeho tvorby – spojení náboženské symboliky s osobními přístroji – přičemž je pro něj důležité, jak je vnímáme, používáme, ba dokonce i uctíváme. Pro výstavu v SPZ Vicena představuje vztah mezi dvěma objekty, z nichž jeden nám dává pocit kontroly, pocit rozptýlení nebo distance od plynutí času do naší nevyhnutelné smrti a druhý je objektem uhynulé přírody, který nás něžně upomíná na onu všudypřítomnou realitu. Hostem na výstavě je Dominik Gajarský, který pro instalaci vytvořil audio nahrávku. (Christina Gigliotti)

 

nic než plocha

11.12. – 16.01.15
  • Autor
  • František Demeter
  • Host
  • Magdalena Kwiatkowska
  • Vernisáž
  • 10.12. od 19 hodin

Slovenského maliara Františka Demetera zaujímajú možnosti a hranice závesného obrazu, maľby ako takej. Na výstave v galérii SPZ dekonštruuje svoju rozmernú maliarsku inštaláciu s názvom „Plátno na stojane“ (2014) a reaguje priamo na priestor galérie. Je maľba plošná? Je maľba statická? Je maľba plátno? Ako funguje maľba v priestore a čo ju rámuje? Otázky bez vopred jasných odpovedí vedú Demetera k ďalším krokom ako sa vysporiadať s problémami maľby a obrazu. Maľba je u Demetera procesom, vrstvením, pridávaním a odoberaním materiálu. Diváci sa stávajú aktérmi v jeho inštalácii. (Gabriela Kisová)

 

Showroom

30.10. – 28.11.14
  • Autor
  • David Krňanský
  • Host
  • Monika Krobová
  • Vernisáž
  • 29.10. od 19 hodin

Společný projekt Davida Krňanského a Moniky Krobové pracuje s tenzí mezi individuálním výrazem a mechanickým reprodukováním. Vedle motivů těla a jeho zástupnosti, měřítka a multiplicity, je jedním z témat výstavy samotný princip produkce forem, u kterých můžeme cítit latentní přítomnost lidské figury. Koncepce společné instalace je založena na výrazné redukci výrazových prostředků a směřování k základnímu rozvrhu – síť, plocha, obal a prostor mezi, který je nasycený různými emocemi a nevyjasněnými myšlenkami. Výsledná konstelace mimo jiné reviduje fundamentální rozlišení na volné a užité umění a spíše podporuje určité příbuznosti v přemýšlení a pracovních postupech designera a volně tvořícího umělce. (David Krňanský a Martin Nytra, redakčně zkráceno)

 

Z podstaty

03.10. – 24.10.14
  • Autor
  • Sam Ashley
  • Kurátor
  • Miloš Vojtěchovský
  • Vernisáž
  • 02.10. od 17 hodin

Před třiceti lety Sam Ashley prožil jeden rok v Jižní Americe. Vydal se tam, protože se tehdy pokoušel hledat zdroje "opravdového" šamanismu. Nějakou dobu cestoval v oblasti Amazonky, zbytek v povodí Orinoka. Během tohoto dobrodružství nafotil 27 barevných diafilmů. Když se vrátil do USA, rozhodl se, že všechny krabičky s filmy uloží a nechá vyvolat přesně za 30 let. Důležitou součástí jeho konceptu byla podmínka, že nepodnikne žádná zvláštní opatření k jejich ochraně: co se s negativy stane, bude jádrem jeho pokusu. Instalace „Z podstaty / Of the Essence je premiéra experimentu s trvanlivostí barevného filmu i dokumentem o příběhu expedice za šamanstvím do povodí Orinoka a Amazonky, která proběhla v dávném roce 1984.

Výstava se koná v rámci Festivalu Fotograf #4 – "vidět a věřit" www.fotografestival.cz

  • Vlajka
  • Martin Hašek
  • Datum
  • 18.09.14 – 21.01.15
Martin Hašek / Vlajka

Klubovna 05

18.09. – 29.09.14
  • Autor
  • Markéta Magidová
  • Vernisáž
  • 17.09. od 18 hodin

Neklidné čtení Adama Borziče a Jonáše Hájka.

V galerii chodíme. Předkláníme se k vitrínce. Drbeme se za uchem. Na koncertě se kymácíme. Občas povyskočíme. U rozhlasové hry pohupujeme nohou svěšenou z křesla. K poslouchání básnického slova patří nehybnost. Lidé ustrnou, zkamení. Něco si představují, aniž dají najevo jak. U veřejného čtení poezie je větší klid než ve studovně Klementinu. Co se stane, když posluchači začnou na slova reagovat pohybem, když se imaginace zviditelní? (Markéta Magidová)

Adam Borzič je básník, překladatel, šéfredaktor literárního dvoutýdenníku Tvar. Jonáš Hájek je básník a hudební redaktor.

 

Alternativní galerijní
prostory v Rusku

12.09. od 19 hodin
  • Autor
  • Anna Tretyakova

Přednáška umělkyně a kurátorky Anny Tretyakové představila vybrané galerijní prostory, rezidenční programy a dílny v Rusku.

 

Avatar

13.06. – 18.07.14
  • Autor
  • Radim Labuda
  • Host
  • maestro Víctor
  • Vernisáž
  • 12.06. od 19 hodin

Šaman Víctor, bodrý stařík, vrásčitý jak sušené jablíčko opatrně odkroutil víčko litrové plastové láhve. Krátce to syklo. "Gaseosa," poznamenal s poťouchlým šklebem a uchechtl se vlastnímu vtípku. Chvilku pobrukoval do jejího hrdla, aby si naklonil duchy hnědé blátité tekutiny, která se pohupovala v dolní polovině láhve. Nalil trochu krutého lektvaru do plastového kelímku. Pobrukoval a šeptal jeho obsahu, než se rozhodl trochu ulít zpátky do láhve. Zase chvilku pohupoval kelímkem, důvěrně si povídajíc tekutinou na dně. V obličeji se mu rozlil spokojený výraz a on rozhodl, že to stačí. Natáhl ruku k postavě sedící se zkříženýma nohama naproti němu. (Radim Labuda)

  • Vlajka
  • Ateliér KIN
  • Datum
  • 30.04. – 17.09.14
Ateliér KIN / Vlajka

Svátek KIN

01.05. – 06.06.14
  • Autor
  • Ateliér KIN
    Eva Pejchalová
    a Marie Vránová
  • Vernisáž
  • 30.04. od 19 hodin

Eva Pejchalová a Marie Vránová založily v továrně Koh-i-noor a.s. ve Vršovicích společný komunikační prostor pod názvem Ateliér KIN (2013). Pod názvem Svátek KIN prezentují v Galerii SPZ jednu ze společných uměleckých akcí, kterými na tento tovární prostor reagují. Svátek KIN původně proběhl ve veřejném prostoru před hlavní budovou Koh-i-nooru, kde autorky do kovových držáků na vlajky umístěných podél dlouhé řady oken nainstalovaly vlaječky s reprodukcemi svých maleb. Obrazy vytvořené jak volnějším rukopisem, tak formou až vědecky popisné ilustrace reprodukují sortiment vyráběný firmou Koh-i-noor. V lednu 2014 vyhlásily Eva a Marie soutěž pro pracovníky továrny Koh-i-noor a.s. o návrh nového spínacího předmětu, výherce se měl stát hostem výstavy, nikdo ze zaměstanců se nepřihlásil. (Tereza Volná, redakčně zkráceno)

 

Den, kdy sníh padal
na hořící pole

14.03. – 18.04.14
  • Autor
  • Jiří Černický
  • Host
  • Jan Brož
  • Vernisáž
  • 13.03. od 19 hodin

Jiří Černický nashromáždil pro výstavu v Galerii SPZ penzum nových nápadů a skic, ze kterých vykrystalizoval tři. Dominantou prostoru je instalace reflexivní opony, nabité významy, odkazy a také časem stráveným na její přípravě. Draperie může na první pohled působit těžkým až definitivním dojmem, ale delší zkoumaní odkryje, že právě zde Černický balancuje na několika lanech najednou; mezi závěsným obrazem a sochou, moderním a postmoderním či pohledem na svět a vhledem do sebe. Host výstavy tentokrát zastal roli kurátora–oponenta a připravil sešit s textem "O oponě". (Jan Brož, redakčně zkráceno)

 

Klubovna 04

27.02. – 07.03.14
  • Vernisáž
  • 26.02. od 19 hodin

Pod názvem Nekonečný příběh proběhl další tématický večer, tentokrát věnovaný otevření diskuze o tendencích současného umění. Jedná se o ironický komentář k záplavě etna, folkloru, keramiky a především materiálů jako jsou horniny, kamení a minerály v koncepci mnoha velkých přehlídek umění. Hlavním motivem je výřez z německého fantasy filmu Nekonečný příběh (1984, režie Wolfgang Petersen) s kamenožroutem plivajícím kamení. Během večera se na podlaze galerie hrála „čára“ s nasbíranými oblázky.

 

Rozkazy z éteru

18.01. – 21.02.14
  • Autor
  • Tomáš Predka
  • Host
  • Lucie Česálková
  • Vernisáž
  • 17.01. od 19 hodin

Výstava Tomáše Predky a jeho hosta Lucie Česálkové představuje sérii obrazů zabývajících se fenoménem flashbacku, zdánlivě abstraktní malby odkazují na konkrétní situace v pozadí. Lucie Česálková je filmová teoretička, do výstavy zasáhla pojmenováním jednotlivých formátů, zpětně a bez zásahu autora.

  • Vlajka
  • Evžen Šimera
  • Datum
  • 06.12.13 – 29.04.14
Evžen Šimera / Vlajka

Odkud spadla letuška?

07.12. – 21.12.13
  • Autor
  • Adéla Babanová
  • Host
  • Džian Baban
  • Vernisáž
  • 06.12. od 19 hodin

Adéla Babanová vystavuje se svým bratrem, scénáristou a hudebníkem Džianem Babanem, inscenovaný fiktivní rozhovor s letuškou Vesnou Vulović, která v roce 1972 přežila jako jediná z posádky pád z letadla u České kamenice a jako jediná na světě pád z takové výšky.

Hrají: Vladimír Brabec, Réka Derzsi, Tomáš Petřík

 

Klubovna 03

31.10. – 15.11.13
  • Vernisáž
  • 30.10. od 19 hodin

V pořadí třetí Klubovna proběhla koncem října, tentokrát pod heslem „Trpět a přežít“ nebo-li „Bolest je mé palivo".

  • Vlajka
  • Matěj Smetana
  • Datum
  • 20.09. – 05.12.13
Matěj Smetana / Vlajka

Model pocitu / Schema emoce

20.09. – 18.10.13
  • Autor
  • Silvia Krivošíková
  • Host
  • Violeta Borboleta
  • Kurátor
  • Petr Vaňous
  • Vernisáž
  • 19.09. od 19 hodin

Objekty Silvie Krivošíkové referují o osobním, zvnitřněném rozměru geometrické formy. Dělení plochy a prolamování prostoru jako hlavní tvaroslovné momenty autorčina díla jsou analogonem k bezprostřední žité zkušenosti, k vymezování a zařizování místa, kde se žije a kde se bydlí. Objekt vzniká na ose emoce–gesto-záznam-osamostatnění-odstup-pojmenování. Je zpředmětněním iluze. V instalaci se obě roviny obraznosti – iluze i její zpředmětnění – vzájemně doplňují. Tvoří diafánní strukturu, v které lze zaznamenat mimo jiné také stylizační ohlas na různé vnější podněty, např. současnou portugalskou architekturu. Vzniká něco jako zpětná racionalizace „běhu emoce“ probouzené „vztahem k místu.“ Hostem Silvie Krivošíkové je Violeta Borboleta, dcera autorky, která prostřednictvím kresby interpretuje jedno z děl.
(Petr Vaňous, redakčně zkráceno)

 

Klubovna 02

06.09. – 13.09.13
  • Autor
  • Filip Černý
  • Hana Vinklárková
  • Vernisáž
  • 05.09. od 19 hodin

Filip Černý a Hana Vinklárková připravili pod názvem Plenér druhé pokračování Klubovny; plenérový artkemp otevřený všem milovníkům indoorové romantiky.

  • Vlajka
  • Taťána Doležalová
  • Datum
  • 24.05. – 18.09.13
Taťána Doležalová / Vlajka

All these shimmering things. They fade so quick.

26.06. – 27.07.13
  • Autor
  • Azar Alsharif
  • Kurátorka
  • Markéta Stará
  • Vernisáž
  • 25.06. od 19 hodin

Azar Alsharif (N/IRN) se zaměřuje na zpracování různých forem populární kultury, zejména pak na mechanismy využívané v reklamním průmyslu a s nimi spojené otázky autenticity, pravdivosti a luxusu. Ve své tvorbě využívá převážně recyklované materiály z modních a life-stylových časopisů. Ty následně kombinuje, prolíná, manipuluje a instaluje do nových obrazců a objektů. Centrem zájmu autorky je zejména psychologická rovina této problematiky. Fragmentárnost obrazů, jejich manipulace a přetváření v nové celky je pro Alsharif nejen formou, jak zpochybnit důvěryhodnost a autenticitu původního materiálu, ale především strategie jak tematizovat kognitivní rámec, který působení reklamy dotváří. (Markéta Stará)

 

Klíčový materiál pro
novou generaci

24.05. – 21.06.13
  • Autor
  • Taf Hassam
  • Host
  • Kirby Mages
  • Kurátorka
  • Karina Kottová
  • Vernisáž
  • 23.05. od 19 hodin
  • Otevírací doba
  • 31.05. / 07.06. / 14.06.
    15.00 – 21.00

Projekt se zabývá odkazem Charty 77 a hudební scénou českého undergroundu 70. a 80. let z pohledu fotografie, kterou v roce 1982 pořídil amsterdamský sociolog Jef Helmer.


Výstava je realizována ve spolupráci s MeetFactory. Podpořeno Mondrian Funds, zvláštní poděkování Velvyslanectví Nizozemského království v Praze.

 

Hodina, kdy jsme o sobě navzájem nic nevěděli

12.04. – 17.05.13
  • Autor
  • Aleš Čermák
  • Host
  • Peter Handke
  • Kurátor
  • Viktor Čech
  • Vernisáž
  • 11.04. od 19 hodin

 

 

Pokoj

01.03. – 05.04.13
  • Autor
  • Petr Skala
  • Host
  • Ondřej Skala
  • Vernisáž
  • 28.02. od 19 hodin

Jako děti jsme s bráchou žili ve světě obrů. V tu dobu nás ovládla ironická předtucha, že kategorie dětství, do které jsme byli přiřazeni, neexistuje. Věděli jsme, že nejsme dětmi, ale obři to nevěděli. Bylo to naše tajemství. A tak jsme se stávali osudem těch druhých. (slovo autora)

  • Vlajka
  • Martin Kubíček
  • Datum
  • 25.01. – 22.05.13
Martin Kubíček / Vlajka

Klubovna 01

25.01. – 15.02.13
  • Vernisáž
  • 24.01. od 19 hodin

Galerie Spz představuje pod názvem Klubovna v pořadí první vystavní formát, který není primárně zaměřený na aktivity souvisejicí s výtvarným uměním. Termín klubovna tradičně označuje společenskou místnost určenou pro setkávání lidí se shodnými zájmy. Klubovny mimo jiné slouží účelům jako jsou společenské hry a prezentace specifických zájmových činností. Nový výstavní program, který doplňuje stávající, je právě pro takový druh setkávání určený.

 

Stopa v blátě

14.12. – 13.01.13
  • Autor
  • Marek Meduna
  • Host
  • Martin Krummholz
  • Vernisáž
  • 13.12. od 19 hodin

Ptal jsem se Giacoma, co si myslí o svobodě a kdy by mohla nejdřív nastat. Říkal, že si myslí, že nastane, až věda odhalí všechny přírodní zákony, nebude zapotřebí jiných, které jsou vždycky s přírodními v rozporu, protože nevycházejí z opravdových potřeb člověka. Problém svobody pak prý bude vyřešen. Nikdo nebude moci tvrdit, že k životu ve společnosti je zapotřebí nějaké hierarchie, politické správy nebo vedení. To všechno je despotické, protože je to člověku vnucováno jinými lidmi a ne přírodou. Člověk podléhá přírodním zákonům a basta. (Patrik Ouředník)

 

Pastva

16.11. – 09.12.12
  • Autor
  • Richard Wiesner
  • Host
  • Ingvar Kamprad
  • Vernisáž
  • 15.11. od 19 hodin
  • A: Dobrý den.
  • RW: Dobrý den, znáte nacistickou minulost Ingvara Kamprada?
  • A: Přátelé jsou důležití, ale raději bych se bavila o firmě IKEA, jestli vám to nebude vadit.
  • RW: Roku 1942 se Ingvar Kamprad stal členem Per Engdahlovy nacistické skupiny.
  • A: Obávám se, že na toto téma se nechci v žádném případě se bavit.
  • RW: Švédská tajná policie zřídila speciální složku, kde se nacházejí informace o jeho snaze rekrutovat nové členy.
  • A: Adresy jednotlivých obchodních domů IKEA v ČR najdete na našich internetových stránkách a v tištěném katalogu IKEA.
  • RW: V šedesátých letech byly v NDR zapojeny do výroby političtí vězni, podmínky v jakých pro IKEU museli pracovat byly nedůstojné.
  • A: Informace o práci v IKEA najdete na stránce kterou pro vás otvírám...
  • RW: V katalogu pro trh v Saudské Arábii byly odstraněny obrázky žen, tamní pobočka je nechala vymazat.
  • A: Naše nabídka vám umožní rychle si vytvořit vlastní pracovní prostředí, které je příjemné a funkční.
  • RW: Děkuji, na shledanou.
  • (rozhovor Richarda Wiesnera s Annou, virtuální průvodkyní IKEY)
  • Vlajka
  • Václav Havlíček, Oběd
  • Datum
  • 20.10.12 – 22.01.13
Václav Havlíček / Vlajka

exekuce

20.10. – 11.11.12
  • Autor
  • Václav Skácel
  • Host
  • Vladimír Merta
  • Vernisáž
  • 19.10. od 19 hodin

 

Pole Position

19.09. – 14.10.12
  • Autor
  • Petr Dub
  • Host
  • Josef Hohenberger
  • Vernisáž
  • 18.09. od 19 hodin

V terminologii motoristického sportu označuje pojem pole position první startovní pozici, do čela startovacího postavení se jezdec dostává nejčastěji na základě vítězství získaného v předchozí kvalifikační jízdě. Host Petra Duba se jmenuje Josef Hohenberger, profesionální jezdec minibike. V obou disciplínách, které autor porovnává, jsou navíc definované různé role, hierarchie, typy komunikace, normy, přičemž sport lze v současném světě vnímat jako jistý druh performance. Je však možné tak jednoduše srovnávat funkce umění a sportu? A pokud ano, do jaké míry profesní atributy ovlivňují samotný výsledek „závodu“? (slovo autora, redakčně zkráceno)

  • Vlajka
  • Jan Šerých
  • Datum
  • 18.05. – 18.10.12
Jan Šerých / Vlajka

Rozhodneme příště

18.05. – 29.06.12
  • Autor
  • Tomáš Souček
  • Host
  • Petra Hudcová
  • Vernisáž
  • 17.05. od 19 hodin

Staré BMW, fotografie rozpadlé loďky na nizozemském pobřeží, osobní video a motocyklista, který zároveň jede a stojí na místě. Zdánlivě nesourodé výtvarné počiny přinášejí dohromady jednotnou vizi světa kolem nás vracejícího se nostalgickým způsobem do vzpomínek samotných umělců a jejich osobního vnímání času.(Adam Štěch, redakčně zkráceno)

  • Vlajka
  • Khaled Jarrar
  • Datum
  • 19.04. – 16.05.12
Galerie SPZ, Khaled Jarrar

Palestinský stát

19.04. – 04.05.12
  • Autor
  • Khaled Jarrar
  • Kurátorka
  • Tamara Moyzes
  • Vernisáž
  • 18.04. od 19 hodin

Palestinský umělec Khaled Jarrar vytvořil neoficiální vstupní razítko Palestiny. V Galerii SPZ vznikla dočasná palestinská ambasáda, do které si mohli kolemjdoucí přijít pro autorské razítko do svého pasu. Jarrar poukazuje na fakt, že Palestinci nemají právo zřídit si vlastní pohraniční kontroly. Akce vznikla ve spolupráci s centrem současného umění DOX v rámci výstavy Middle East Europe.

 

Mezi čtyřma očima

02.03. – 13.04.12
  • Autor
  • Jitka Mikulicová
  • Host
  • Ondřej Brody
  • Vernisáž
  • 01.03. od 19 hodin

Jitka Mikulicová přizvala na výstavu Ondřeje Brodyho, společně vytvořili instalaci složenou z malby hlavy ďábla na jedné stěně (Mikulicová) a dokonalé napodobeniny lidských očí na stěně druhé (Brody). Oba páry očí na sebe zírali, přičemž divák se při pohledu do galerie stal součástí bizarní voyeurské scény.

 

The Brick

13.01. – 17.02.12
  • Autor
  • David Hanvald
  • Host
  • Amar Mulabegovič
  • Vernisáž
  • 12.01. od 19 hodin

David Hanvald pro prostor galerie SPZ připravil obraz-objekt, jež bychom mohli nazvat reinterpretací prosvítavých blindrámů Sigmara Polkeho. Jde o redukované rozvinutí obrazového plátna kolem prostorové plochy elementů, z kterých se skládá výsledný obrazo-objekt. Umělec jej akcentuje typickými barevnými tahy. Iluzi (či deziluzi) skutečné plochy a prostoru pak posiluje maping přizvaného hosta, v Čechách usazeného Bosence Amara Mulabegoviče. Projekce na Hanvaldovu Cihlu znejasňuje polohu obrazo-objektu – není jasné, zda je nebo není na zdi či co zaujímá plochu a co prostor. (Martin Dostál, redakčně zkráceno)

 

Ikony

09.12. – 30.12.11
  • Autor
  • Jan Zdvořák
  • Host
  • Hynek Vacek a hlavní technik Jonáš Strouhal
  • Vernisáž
  • 08.12. od 19 hodin

Jan Zdvořák vystavil záměrně neatraktivní instalaci, bílá malířská plátna umístěná na soklech pod vitrínami. Otevřel tak diskusi na téma do jaké míry je možné zneužívat pozici umělce při určování toho, co je a co není uměleckým artefaktem. Autor k výstavě přizval Hynka Vacka, kterého požádal, aby promluvil během vernisáže (o čemkoliv). Vackova verbální performance na neurčité téma (nic) balancovala na hranici ironie a seriozní teoretické prezentace, přednes byl založený na odposlouchávání úvodního slova z bezdrátových sluchátek.

 

Kim

11.11. – 04.12.11
  • Autor
  • Q:
  • Host
  • William Seward Burroughs
  • Vernisáž
  • 10.11. od 19 hodin

Igor Korpaczewsky aka Q: vytvořil instalaci připomínající prostorové dioráma (nástěnná malba, polystyrénový reliéf, meotar). Název výstavy Kim odkazuje na hlavního hrdinu románu Místo slepých cest od Williama Sewarda Burroughse. Atypicky vyobrazeného hrdinu Korpaczewský předkládá jako alter ego známého spisovatele.

 

Masterplan

21.10. – 04.11.11
  • Autor
  • Ondřej Ševčík
  • Host
  • Štěpán Šmíd
  • Vernisáž
  • 20.10. od 19 hodin

Ondřej Ševčík vystavěl vertikální objekty (věže) z karet na hranici stability. Ambivalentní spojení přírodního řádu a vratké konstrukce doplňuje video vytvořené ve spolupráci s hostem Štěpánem Šmídem (profesionální iluzionista). Záběr na kouzelníkovy ruce ukazuje sekvence karetních triků promítaných na podlahu galerie.

  • Vlajka
  • Jiří Skála / Moje oblíbena vlajka
  • Datum
  • 09.09.11 – 17.04.12
Jiří Skála / Moje oblíbena vlajka

Černá

09.09. – 07.10.11
  • Autor
  • Jaromír Novotný
  • Host
  • Ondřej Váša
  • Vernisáž
  • 08.09. od 19 hodin

Výstava Novotného maleb se věnuje tématu překrývání, podobnosti a černé. Autor se zabýval překrývání mírně odlišných obdélníkových tvarů. Na konci tohoto organického procesu jsou malby nezávisle na měřítku usazené v jednom kompozičním schématu, jedné barevnosti. Výstava podobných obrazů je výsledkem cvičení v ověřování daností. Novotný přizval teoretika umění Ondřeje Vášu, který experimentuje se slovníkovým heslem, převzatým z gramatických pravidel pravopisu; pokusil se o textovou paralelu výstavy.

 

Sneaky Violence

01.07. – 22.07.11
  • Autor
  • Adam Stanko
    a Helena Sequens
  • Host
  • Libuše Sequens
  • Vernisáž
  • 30.06. od 19 hodin

Adam Stanko a Helena Sequens vystavili objekty (talismany), které vyrobila babička Heleny, Libuše Sequensová. Po sérii prací, které odstartovala instalace Česká věc, se autorská dvojice začíná zabývat násilím a jeho plíživé přítomnosti ve společnosti. Video na obrazovkách představuje svázanou figuru s papírovou nákupní taškou na hlavě, jeho forma je na hranici vážnosti a komičnosti. Celek dokreslují dvě grafiky umístěné po stranách galerie.

  • Vlajka
  • Aleksandra Vajd a Hynek Alt
  • Datum
  • 27.05. – 07.09.11
Galerie SPZ, Vlajka, Aleksandra Vajd a Hynek Alt

Pioneer

27.05. – 23.06.11
  • Autor
  • Patricie Fexová
  • Host
  • Linda Salzman Sagan
  • Vernisáž
  • 26.05. od 19 hodin

Na základě známé kresby Lindy Salzman Sagan vytvořila Patricie Fexová prostorovou malířskou instalaci. Sagan je autorkou platinové desky umístěné na sondě Pioneer (1972). Tabulka zobrazuje muže a ženu včetně základních informací o Zemi. Samotný motiv se stal předlohou pro celou instalaci, přičemž autorka si všímá jeho nejednoznačné interpretace.